提到千里江山图，人们常常会首先想到两点。一是它的作者天才画家王希孟，创作这幅画时年仅十八。二是《千里江山图》太太太太长了，宽超过半米，长度接近12米。什么概念呢？从长宽算，是《清明上河图》的两倍，从面积算，则是四倍。下面欣赏几张画中的美景~

林木茂盛，各呈姿态。

松柏挺立，五七成群。

杨柳婀娜，三两成列。

松的傲骨与柳的婀娜刚柔并济。

临水亭阁，巨舸轻舟，

短长桥梁相接，游人活动其间。

一切衔接呼应，如自然中生长，

宛如世外桃源。

这次，北京世园会以花艺为媒，撷取画中的园艺元素，结合全新视觉技术，让这幅传世巨作“活”了起来~怎么回事呢？一起来看下吧！

《千里江山图》原画是绢本设色画，用石青石绿的矿物颜料渲染而成。而在中国馆，《千里江山图》以永生苔藓为颜料，着墨渲染，点皴勾勒，不管是森林、瀑布还是山坡非常立体鲜活，放大看依然细节感十足。所以小编强烈建议，下次去一定要提前准备放大镜，细细品味~ 

有名家曾说，中国的山水画总透着些老气，但在王希孟的《千里江山图》里却没有。此次北京世园会加入影像投影技术，让《千里江山图》里的青山绿水有了日出日落、云卷云舒的动感。

随着灯光变幻，四季在图上流转，阴云密布后是暴雨，暴雨后是彩虹，彩虹下，人们在林径柴扉、鸡犬田舍间行走穿梭，站在画前，如同置身画中！

千里江山，四时景和。在《千里江山图》中，我们看到的中国山水的雄奇和美丽，感受到的是中国人的山水哲学和自然观念。九百年的今天，它在北京世园会以另一种方式讲述中国的山水故事，陪伴每位访客一路畅游。

中国馆《千里江山图》位置：中国馆地下一层中国生态文化展区——四时景和。